미술교실

5. 인상주의(Impressionism)

1) 특징 : 사물의 고유색을 부정하고, 광선의 중요성을 인식하여

빛에 의해 변하는 순간적인 사물의 색채의 변화를 추구하였다.

- 인상주의 화가들은 실내에서 그림을 그리는 것이 아니라, 야외로 나가 자연을 벗삼아

자연을 호흡하면서 빛에 의해 변하는 순간적인 자연의 색채의 변화를 모색하여

그림을 그려 외광파라고도 한다.

- 그 결과 화면이 밝아지고 터치가 뚜렷해짐.

2) 화가

① 마네 : 인상주의의 창시자

- "풀밭 위의 식사 (사진보기)", "피리부는 소년" 등 (사진보기)

- 일본옷을 입은 모네의 부인(사진보기)

② 모네 : 인상주의의 이론을 완성

- "해 돋이 인상(인상파의 어원을 발생)",

루앙 성당 (사진보기) "수련(연작)"등

③ 르노와르 : 인체의 풍만함(양감을 강조)을 표현

- "빨래하는 여인(사진보기)", "책읽는 소녀" 등

④ 드가 : 파스텔을 즐겨 사용함.

- "발레리나 , "무희" , 질주하는 말 등 (사진보기)

⑤ 피사로 : "길", "붉은 지붕" 등 (사진보기)


▲독서하는 여인(르노아르)	▲ 무희(드가)


▲해돋이 인상(모네)	▲ 수련(모네)

6. 신인상주의(Neo - Impressionism)

1) 특징 : 인상주의의 색채 이론을 분석하여 원색의 색점으로 표현.

- 점묘주의 혹은 분할주의라고 불리우며, 캔버스에 색칠을 해 나갈 때

순색만을 사용하되 이를 일체 섞지 않으면서 작은 점으로 찍어 나가는 방법을 사용.

2) 화가

① 쇠라 : 신인상파의 대표 화가 - "그랑쟈트 섬의 일요일 "

② 시냐크 : " 항구 "(사진보기)


▲ 그랑쟈트 섬의 일요일(쇠라)	▲ 쿠르보브와의 다리(쇠라)

7. 후기 인상주의(Post - Impressionism)

1) 특징 : 인상주의나 신인상주의 화가들이 물체의 외부 색에만 집착하는데 반발하여

물체 자체의 형의 본질과 좀더 항구적인 것에 관심을 갖고 작가의 주관에 의한 개성을 강조

하여 표현하였다.

2) 화가

① 세잔 : 자연의 형태를 기하학적 형태로 바꿈으로 현대 추상화에 많은 영향을 줌.(입체파에 영향)

- '붉은 조끼 입은 소년', '생 빅트와르산 (사진보기)'등

- 인상주의의 작품이 물체의 형태가 불꽃 속에 용해되어 공간 표현이 애매해지는 것에 만족하지

않고 물체의 실재감과 고전적 작품의 견고한 화면 구성을 구해서 입체파에의 길을 열었다.


▲정물(세잔)	▲붉은조끼입은 소년(세잔)

② 고갱 : 타이티 섬의 원주민들의 생활상을 원색적이고 , 상징적인 색채로 표현.(야수파에 영향)

- '언제 결혼하려나'(사진보기), '황색의 그리스도'(사진보기) 등

- 상징주의적 색채를 짙게 띤 인간의 생과 사, 영적인 것 등의 표현을 통하여 인상주의를 탈피,

그 순색의 넓은 색면에 의한 기법을 개발하여 야수파에의 길을 열었다.


▲아베마리아(고갱)	▲타이티의 여인(고갱)

③ 고흐 : 짧고 꿈틀거리는 듯한 붓자국,(표현파에 영향)

- '자화상' (사진보기), '고흐의 침실' (사진보기) 등

- 정열적인 감정의 표현을 강하게 하여 표현주의에 영향까마귀떼가 나는 밀밭 (사진보기)


▲밤의테라스(고호)	▲해바라기(고호)

8. 19세기 조소

사실파와 인상파 등의 영향으로 생동감 있는 인체 표현을 하였으며,

근대 조각의 아버지라 불리는 로뎅과 그의 제자 부르델에 의해

현대 조각의 기틀을 마련하였다.

1) 로댕 : 근대 조각의 아버지

- '생각하는 사람' (사진보기), '칼레의 시민' , '청동시대' (사진보기) 등

- 근대 조소의 개척자이자 조소를 건축으로부터 독립시킴.

- 기계적, 외형적 사실을 벗어나 강조와 생략된 표현을 통해

인간 내면의 정신성과 생명을 표현하고자 함.

2) 브루델 : '활을 쏘는 헤라클레스 (사진보기)'

- 건축적 덩어리의 양감을 추구하여 기념비적인 조소를 창출

- 웅장하고 남성적인 표현


▲칼레의 시민(로뎅)	성가족 성당(가우디)